Herkese merhaba. Bugünkü makalemizi Sanat ve Tasarım kategorisine ekliyoruz. Makale konumuz ise Rönesans Dönemi Tabloları ve Hikayeleri hakkında olacak.
14. yüzyıldan 17. yüzyıla kadar süren ve Orta Çağ’dan sonra Avrupa’nın kültürel, sanatsal ve ekonomik yeniden doğuşunu tanımlayan döneme Rönesans adı verilmektedir.
Rönesans sanat akımı Avrupa medeniyetinin birçok alanına, özellikle sanat, din, edebiyat ve siyaset alanlarına katkıda bulunmuştur. Rönesans, doğaya karşı artan bir farkındalığı, tamamı orta çağda var olan ancak 15. ve 16. yüzyılda öne çıkan öğrenmede bir canlanmayı işaret ediyordu. Rönesans sanatı, bir erkeğin bireysel görüşünün temsili ile ilgiliydi. Rönesans dönemi, bugün hala saygı duyulan birçok efsanevi sanatçının bazı görkemli eserlerine de ev sahipliği yaptı.
Bu yazımızda Rönesans dönemi ressamlarının yapmış olduğu en başarılı tablolara ve bu tabloların sahip oldukları anlamlarına ve hikayelerine göz atacağız. İşte Rönesans döneminin en önemli ve en ünlü tablolarından bazıları.
1. Mona Lisa Tablosu
Leonardo Da Vinci’nin Mona Lisa tablosu, tarihin en ünlü ve tanınan tablolarından biridir. Tartışmasız, esrarengiz gülümsemesi nedeniyle en çok tartışılan tablodur. Mona Lisa’nın gülümseyip gülümsemediği hakkında pek çok tartışma yapıldı. Bu tablonun en büyük özelliği Da Vinci’nin gözlerini öyle bir şekilde çizmiş ki, bakış açısını değiştirseniz bile Mona Lisa’nın gözleri hep sizi takip ediyormuş gibi görünüyor. Tablo ahşap üzerine yağlı boya ile yapılmıştır ve şu anda Fransa Hükümeti’nin mülkiyetindedir. Mona Lisa, Louvre, Paris’te sergilenmektedir ve halka aittir, yani satın alınamaz veya satılamaz.
2. Primavera Tablosu
Kelime İtalyanca bahar anlamına gelir. Primavera, asıl adı Alessandro di Mariano Filipepi olan Sandro Botticelli‘nin bir tablosudur. Resim aynı zamanda ‘Bahar Alegorisi‘ olarak da bilinir. Botticelli’nin bu sanat eserini 1482 civarında yarattığına inanılıyor ve Rönesans sanatının en önemli örneklerinden biri olduğu söyleniyor. Birçoğu resmi yorumlamaya çalıştı ve birçoğu açıklamalar yaptı. Bazıları bunun efsanevi bir alegori olduğunu söylerken, bazıları mevsimin bahara dönüşmesiyle ilgili olduğunu söylüyor. Bu resim, renk kullanımı ve ona eklenen farklı açıklamalar nedeniyle popülerdir. Primavera’nın dünyanın en tartışmalı tablosu olduğuna inanılıyor.
3. Adem’in Yaratılışı Tablosu
1512’de yaratılan bu tablo, Michelangelo‘nun ikonik tablolarından biridir. Adem’in yaratılışı, Sistine Şapeli’nin tavanındaki tablodur. Bu, tüm zamanların en çok kopyalanan tablolarından biri olmasına rağmen, Mona Lisa’nın popülaritesinde sadece ikinci. Resim, hem Tanrı’nın hem de Adem’in elini dokunmanın eşiğinde tasvir ettiği için, insanlığın bir sembolü haline geldi.
4. Son Akşam Yemeği Tablosu
Leonardo Da Vinci‘nin 1498 yılında yaptığı en iyi sanat eseri olarak kabul edilen Son Akşam Yemeği, Rönesans döneminin önemli bir tablosudur. Resim, İsa’yı son akşam yemeği için öğrencileriyle gösteriyor. Resim, akıllıca renk, ışık ve anatomi kullanımıyla dikkat çekiyor. Resim aynı zamanda birçok tartışmaya ve varsayıma da konu oluyor. Birçoğu İsa’nın sağında oturan öğrencinin Mecdelli Meryem olduğunu öne sürdü ve birçoğu da İsa ile sağdaki kişi arasındaki V şeklinin önemini veya anlamını merak etti. Tüm varsayımlara rağmen Son Akşam Yemeği, Leonardo Da Vinci’nin başyapıtlarından biridir.
5. Venüs’ün Doğuşu Tablosu
1485’te yapılan resim, Tanrıça Venüs’ün Kıbrıs adasına gelişini gösteriyor. Deniz kabuğu üzerinde duran saf ve olgun bir kadın olarak tasvir edilmiştir. Botticelli, Venüs’ün her detayına çok dikkat etmişti. Bu tablo, resimlerde çıplaklığın söz konusu olduğu bir dönemde yapılmıştır ve bu nedenle bu tabloyu Rönesans’ın önemli bir tablosu yapmaktadır.