Herkese merhaba. Bugünkü makalemizi Sanat ve Tasarım kategorisi altına ekliyoruz. Makale konumuz ise Bauhaus Sanat Akımı Nedir? hakkında olacak.
20. yüzyıl boyunca çeşitli avangart sanat akımları modern sanatı şekillendirmeye yardımcı olmuştur. Bilinçaltına dayalı gerçeküstücülük sanat akımı ve enerjik bir sanat akımı olan soyut dışavurumculuk da dahil olmak üzere bu tür sanat akılarının birçoğu baskın bir şekilde resim sanatında gelişme göstermiştir. Ancak Bauhaus sanat ekolü çok çeşitli ortamları, malzemeleri ve disiplinleri kapsamaktadır.
Bunların da İlgini Çekebileceğini Düşündük
Tablolardan grafiklere, mimari ve iç mekanlara kadar etkisini gösteren Bauhaus sanatı, 1920’ler ve 1930’lar boyunca deneysel Avrupa sanatının birçok akımını etkilemiştir. Almanya’da ortaya çıkmış olmasına rağmen etkisi yalnızca bu ülke ile sınırlı kalmamış, birçok farklı ülkeden tasarımcılara ilham kaynağı olmuştur. Günümüzde etkisi, ister bir müzenin duvarları içinde ister bir banliyö sokağında olsun, dünyanın her yerinde sanat ve tasarımda görülebilir.
Bauhaus Nedir?
Bauhaus – kelimenin tam anlamıyla “inşaat evi” olarak tercüme edilmiştir – 20. yüzyılın başlarında bir Alman sanat okulu olarak ortaya çıkmıştır. Walter Gropius tarafından kurulan okul, sonunda mimariye ve tasarıma benzersiz yaklaşımı ile karakterize edilen kendi modern sanat hareketine dönüştü. Bugün Bauhaus, güzel sanatları sanat ve zanaatla yaratıcı bir şekilde birleştiren eşsiz estetiğinin yanı sıra modern ve çağdaş sanat üzerindeki kalıcı etkisiyle ünlüdür .
Bauhaus Tarihi
1919’da Alman mimar Walter Gropius, tüm sanat dallarını tek bir çatı altında birleştirmeye adanmış bir okul olan Staatliches Bauhaus‘u kurdu . Okul, Josef Albers, Wassily Kandinsky ve Paul Klee gibi tanınmış sanatçıların eğitmen olarak uzmanlıklarını sunmasıyla, Avrupa’nın en deneysel yaratıcıları için bir merkez görevi gördü.
Bauhaus Sanat Okulu
Bir eğitim kurumu olarak Bauhaus üç şehirde varlık gösteriyordu. Bauhaus sanat okulu bulunan şehirler ise şunlardı: Weimar (1919-1925), Dessau (1925-1932) ve Berlin (1932-1933).
Weimar, diğer adıyla Weimar’daki State Bauhaus, Gropius’un Bauhaus’un gelişmesi için zemin hazırladığı yerdi; o zaman için ileri görüşlü olarak kabul edilecek idealleri kurduğu yer burasıydı. Onun manifestosuna ve programına göre sanat, sosyal bir role hizmet etmeli ve artık zanaat temelli disiplinlerin bir bölümü olmamalıydı.
Weimar’da “sahne atölyesi” eğitimin önemli bir parçasıydı. 1921’den 1923’e kadar Lothar Schreyer, ardından 1923’ten 1925’e kadar Oskar Schreyer tarafından yönetildi. Görsel ve performans sanatlarını bir araya getirdi ve disiplinler arası bir yaklaşımı vurguladı.
Dessau , Bauhaus’un altın çağında en önemli nokta olarak kabul edilmektedir. Weimar’ın siyasi amaçlı kapanışından sonra ortaya çıktı. Bu süre zarfında toplu tüketime yönelik yeni endüstriyel ürünler tasarlama yoluna girdi. (Bugün iyi bilinen ürünlerin ve tasarımların çoğu Dessau’dan geldi.) Ünlü Bauhaus Binası da burada Gropius tarafından planlanıp inşa edildi. Bauhaus’un bu yinelemesi 30 Eylül 1932’de feshedildi.
Berlin , Bauhaus’un son aşamasıydı. Nazilerin artan baskıları ve finansman kesintileri nedeniyle, bu süre zarfında sınırlı iş yapıldı. Berlin’e taşınma, Dessau’nun kapatılmasının ardından gerçekleşti ve Bauhaus ustaları ve öğrencileri Ekim 1932’de terk edilmiş bir telefon fabrikasında yeniden toplandılar. Ancak 11 Nisan 1933’te bina polis ve SA tarafından arandı ve kapatıldı.
Öğretim kadrosu, Temmuz 1933’te Bauhaus’u feshetti. Ancak kalıcı olarak kapatıldıktan sonra bile, okulun etkisi ve estetiği devam ederek Bauhaus hareketiyle doruğa ulaştı.
Bauhaus Tarzı
Bauhaus tarzı, genel olarak Arts and Crafts sanat akımı ile ile modernizmin bir birleşimi olarak nitelendirilir. Bu işleve yaptığı vurguda ve Tate’e göre “sanatı yeniden günlük yaşamla temas haline getirme amacına” açıktır. Bu nedenle, tipik Bauhaus tasarımlarında – ister resim, ister mimari ya da iç tasarımda belirgin olsun – çok az süslemeye ve dengeli formlara ve soyut şekillere yer vardır.
